文基會8/14(六)~8/20(五)一週藝文活動看板 推到Facebook

2021/08/13

 
 

台北偶戲館
▌「神匠鬼斧造容顏—臺灣木偶之父 許協榮」特展
《神匠鬼斧造容顏-臺灣木偶之父 許協榮》主要展出「許協榮雕刻社」的作品,從泉州傳統風格木偶到金光戲偶,共展出百餘件創作。除了臺灣本土第一代的戲偶雕刻師許協榮藝師作品之外,其子許金棒從少年時期便克紹箕裘,有著精湛的雕刻技藝,本次亦將展出許金棒的作品。本次展覽也將呈現金光偶的劇場效果,以及金光偶製作的工法秘技,讓觀眾能夠進一步了解金光偶的世界。此外,也特別商請新興閣掌中劇團鍾任樑老師、光興閣掌中劇團林宏憲老師分別提供40年代金光時期保存至今的「大俠百草翁」、「斯文怪客」等許多經典戲偶共同展出,讓觀眾能夠再次回味內臺時期的戲偶歲月,感受屬於臺灣本土的金光戲偶雕刻之美。
時間:2021/5/1(六)-2022/2/13(日)
地點:台北偶戲館
 
▌台北偶戲館巡迴展 輝煌90 技藝傳承:陳錫煌的昨日、今日與明日
無形文化資產的保存,需仰賴世代的傳承、推廣甚至革新。適逢陳錫煌老師90大壽,策劃了「輝煌90技藝傳承:陳錫煌的昨日、今日與明日」展覽。「昨日」以傳統概念出發,展出陳老師作品,藉由傳統修復技藝的思維,彰顯傳統藝術一筆一畫、一針一線的樸實手感美學;「今日」以傳承概念出發,集結陳錫煌老師推動十多年的掌中技藝傳習計畫的教師及學員創作;「明日」以創新的概念出發,曾習於陳錫煌老師麾下的學員,將展示出他們如何以傳統為根基,打破藩籬,替布袋戲藝術創造出別於過往的嶄新樣貌。
時間:2021/7/20(二)-2022/2/27(日)
地點:高雄市皮影戲館(高雄市岡山區岡山南路42號)
(02)2528-9553          www.pact.taipei
 
 
台北當代藝術館
▌歷史.當代
本展是台北當代藝術館「二十週年系列展覽」的第一個展,由陳貺怡策展,展名「歷史.當代」(Chrono-contemporary)。顧名思義似乎是回顧當代館2001年開館以來迄今的歷史,但其實展覽的主軸圍繞在當代藝術的時間性(temporality),以及當我們試圖歷史化當代藝術時,「歷史」與「當代」兩個概念之間的矛盾與悖論。當1980年代人們將1960、70年代繁茂多元的藝術創作照單全收並蔚為流行,「當代藝術館」或是改名為「現當代藝術館」的現代藝術館,便也在全球各地櫛比增生。一方面當代藝術的繁複、多樣與難懂,使人們期望從過去裡尋找源頭以了解其意義,一方面以這種方式被了解及認可的當代作品便自動地成為此過去的延續,此乃當代藝術的美術館化與歷史化的過程。然而「當代藝術館」一詞本身內藏矛盾,因為當代館試圖保存的是藝術中的變動,必須不斷地解釋何謂當代藝術,並不斷地找尋一種過去式與現在進行式之間的平衡。當當代成為歷史,而我們仍身處其中,這種現在與往昔在時間上的交疊揉雜,正是本展的核心概念。
時間:2021/5/15(六)-8/22(日)
地點:台北當代藝術館
 
▌On The Other Hand
您是否覺察某些在日常中的實踐,實為被給予的意識?並且因其過於自然,以至於難以對其存在提出質疑,持續慣行,不問所以。
On The Other Hand 並非為反對某種意識,或為顛覆特定議題,僅僅試圖以此鬆動慣行思維,以至於從觀點產生深層質變,試問「我們不以為的以為是不是可以有另一種以為?」
沈菲比選擇以展覽的形式實踐這個計劃,邀請五位認識多年,品學兼優的創作者共同參展,展覽地點雖然設定在「美術館」這個在一般情境下會直接被視為「看展覽」的場域,但實際的展出卻又不發生在館內展間,此外,更委託龔維德操刀計劃主視覺,將習慣放重點的中心留白、資訊落在框外,且整體畫面歪斜,此外,還安插了幾處彩蛋,獻給那些願意將心思放在不那麼檯面上的每一位創作者與觀眾。在我們身處的此時此刻,人類常以機器代替人手,事事講求效率,On The Other Hand 直接伸出自己的手撥皺一池春水。
On The Other Hand願以全身全手提供一處迴旋,超越固性限制,從慣常中釋放,體察世界之於您我的內在迴響,尋求非標準化的回應。
時間:2021/5/14(五)-2021/8/22(日)
地點:台北當代藝術館 藝術商店
(02)2552-3721      www.moca.taipei
 
 
松山文創園區
▌《松菸小賣所-野遊好夏趴主題展》
為了迎接夏日來臨,松菸小賣所特別規劃「野遊好夏趴」主題展,以野餐、登山和露營為主,集結6家台灣文創品牌,包含食物袋、野餐墊、涼感毛巾及露營等周邊配件,融合便利與設計感,讓夏日輕鬆出遊!
時間:2021/7/13(二)-10/28(四) 10:00-18:00
地點:松菸小賣所(松山文創園區 東向製菸工廠1樓)
 
▌松菸行動支付抽好禮
歡迎使用「松菸行動支付抽好禮」,活動期間(2021年8月2日至10月3日止)於松山文創園區指定商店消費滿1,000元,即可獲得抽獎機會乙次,有機會獲得南港老爺行旅行旅套房等萬元好禮喔!!
時間:2021/8/2(一)-10/3(日)
地點:松山文創園區各指定商店
(02)2765-1388          www.songshanculturalpark.org
 
 
台北國際藝術村
▌「共存著」 — 2021文化平權駐村計畫第三季藝術家聯展
台北國際藝術村「2021 文化平權駐村計畫」四檔系列展覽,梳理了七位臺灣本地藝術家的創作脈絡,探討當「文化平權」的議題從社會街頭進入藝術場域中,藝術家如何呼應當代社會以及理解臺灣社會的多元性。
「共存著」-2021文化平權駐村計畫第三季藝術家聯展,邀請藝術家陳昱榮與林耕舞透過分別與人類免疫缺乏病毒(HIV)感染者、臺灣與海外移工的合作,將個體獨特的人生旅程轉化成群體的縮影,探討社會中存在的差異性與同質性,延續文化平權計畫第一檔展覽的概念,思考彼此共生共存的議題。
開幕直播:7/24(六) 15:00
展覽日期:7/23(五)-8/15(日)
展覽時間:11:00-18:00 (星期一休館)
地點:台北國際藝術村,百里廳
藝術家:陳昱榮、林耕舞
開幕直播連結:https://fb.me/e/2qbJjLu1f
※ 配合中央疫情指揮中心三級警戒適度鬆綁措施在政府頒布的藝文場館開放的政策,台北國際藝術村自7/23(五)起至7/26(一),每日將開放三個參觀時段: 11:00-13:00、13:30-15:30、16:00-18:00,各時段預約人數上限為20人,不接受當日臨時預約。
參觀報名連結:https://forms.gle/SZy7B1QGv9CRFkL37
(02)3393-7377      www.artistvillage.org
 
 
寶藏巖國際藝術村
▌「迴盪之聲」-寶藏巖文史常設展
當空間成了縈繞的歌,不論是以何種身分停留、駐足於寶藏巖社區的我們,如何去思考與實驗,將此地成就成一個創造生活經驗的場所?爬梳長期以來迴盪於寶藏巖聚落的多元聲音,每個人可說是都各有立場。常設展邀請每個到訪的你,一同參與創造這個空間的「生」與「聲」的樣貌。閱讀空間,而知道此地如何生,又將何以定位我們當今的位置在於何處;鳴聲討論,因而得以於日常繼續邁步、思考如何繼續向前。
時間:2021/3/27(六)-2022/2/6(日)
地點:寶藏巖國際藝術村
 
▌「邊境的遊戲」—臺灣與拉丁美洲街頭藝術交流計畫//A Game between Borders — Latin America X Taiwan Street Art Exchange Program
「邊境」往往指稱國家與國家之間的疆界,在政治或地理上也用來指稱鄰近邊界、國界的區域範圍。這個範圍可能是以自然屏障作為界定,也常是歷史上人為所界定的虛擬邊界。在寶藏巖國際藝術村內,有多處公共空間牆上畫滿藝術家的作品,成為民眾打卡的熱點,另外也有一座壁球場,畫滿塗鴉客自發性的作品。若將牆作為邊境的隱喻,塗鴉創作者於牆面上各自表述,佔據特定的範圍以作為自己創作的領地的方式,便是一個不斷重新建立邊境、創造真實與虛幻訊息交錯的政治遊戲。
在本次參與計畫交流的四位藝術家中,Candy Bird以牆面海報、小誌出版的形式虛構了台灣第一次出現塗鴉的歷史〈(不)永恆的追憶〉,以此指向社會裡隱含的意識形態衝突;張碩尹歷經多年的創作風格轉變,這次他同樣也以架空的故事作為主題,以壁畫〈佛求女、槓桿街與石壁潭〉講述寶藏巖田野傳奇「潭中鬼哭」的故事。
以遠端創作方式執行的智利藝術家馬卡蓮娜與阿爾梅,前者的創作方向圍繞自然園藝與拼貼,創造了多彩植物的大型壁畫。取材自拉丁美洲以及寶藏巖的原生植披,她將這些元素結合,並與台灣的居民、學生合作,呈現一個虛景與真實植物相結合的複合式創作。另一方面,以挑高樓面的大型壁畫見長阿爾梅選擇了他在聖地牙哥的作品遠端重現,他描繪了窺視的眼睛,象徵著人與人、國與國之間的連結。
本次的「拉丁美洲X台灣街頭藝術交流計畫」創作成果因此以「邊境的遊戲」為子題,呈現的四件作品以寶藏巖作為基地,每件各佔據了寶藏巖村落中的一面牆,參與觀眾們可以在走訪寶藏巖時,格外留意自己行經的小角落、牆面,說不定會有疏忽意料的驚喜。畢竟,不論是村內或村外,體制內或體制外,藝術的創造可以在任何地方被發生。
時間:2021/8/15(日)-2021/11/30(二)
地點:線上、寶藏巖國際藝術村
(02)2364-5313          www.artistvillage.org
 
 

back | top